Kültürel ve coğrafi sınırları aşarak dünya genelinde milyonlarca insanın kalbine hitap eden bir müziktir.
Doğu Demokratik Kongo Cumhuriyeti’nin Goma şehrinde, özellikle hafta sonları ve gençlik etkinliklerinde, sokakları saran etkileyici bir melodi duyuluyor.
Kongolu rhumba, yerel halk tarafından “rumba” olarak bilinir ve Afrika kültürünün sembolik bir ritmi olarak hem yerel halkı hem de yabancıları büyülemektedir.
Kökenleri ülkenin tarihine derinlemesine bağlı olan ve zamanla dinamik bir şekilde evrilen rhumba, Afrika müziğinin temel taşlarından biri olmaya devam etmektedir.
39 yaşındaki müzisyen Salomon Ngima, doğduğu doğu Beni kasabasından, genç yaşlardan itibaren rhumbaya duyduğu sevgiyi ve 2000’li yıllarda Werrason ve J.B M’piana gibi sanatçılardan aldığı ilhamı anlatıyor.
Salomon Ngima, “Kongolu müziğimiz, Kongolu insanlar arasında bir sosyal bağdır çünkü bize gurur veriyor” dedi.
Kökeni
Rhumba’nın özünü anlamak için 1930’lara dönmek gerekir; bu dönemde yerel müzisyenler, geleneksel Afrika ritimlerini gitar ve akordeon gibi batı enstrümanlarının sesleriyle harmanlamaya başlamışlardır.
Bu eşsiz karışım, yeni bir müzik türü olan Kongo rhumba’sını doğurmuş ve bu tür hızla Kongo’nun ruhunun bir ifadesi haline gelmiştir.
Kongo müziğinin öncülerinden Wendo Kolosoy ve Franco Luambo, şarkılarıyla tüm ulusun kalbine dokunarak, savaş ve istikrarsızlıkla boğuşan ülkeye neşe ve umut getirdi. Rhumba, Kongo halkı arasında ortak bir payda haline gelerek, kabile sınırlarını aşan bir birlik duygusu yarattı.
Bay Ngima, “Rhumba, ulusal kimliğimizin bir parçasıdır. Kendimi Kongo’lu olarak tanıttığımda, insanlar doğrudan rhumba sayesinde beni tanıyorlar. Yaklaşık 10 yıldır müzisyenim ve geçimimi Kongo müziği çalarak sağlıyorum,” dedi.
Zaman içinde Kongo rhumba’sı, Afro-Küba etkilerini içerecek şekilde evrildi. Özellikle Kübalı müzisyenlerin Kinşasa’ya gelmesiyle bu etkiler belirginleşti.
Birleştirici bir faktör
Latin ritimlerinin eklenmesi, Congolu rhumba’ya yeni bir boyut kazandırarak onu Afrika kıtasının ötesine taşıdı. Papa Wemba ve Koffi Olomide gibi sanatçılar, bu müziği soukous ve zouk gibi diğer yabancı müzik türleriyle birleştirerek modernleştirdi.
Analistler, bu müziğin ülkedeki 450’den fazla kabileyi birleştirdiğini vurguluyor.
Beni kasabasındaki yerel kanal Radiotélévision Muungano Beni’de gazetecilik ve Congolu müzik yorumculuğu yapan Aboubakar Kalunga Jingo, rhumba’nın Kongo’da en çok dinlenen müzik türü olduğunu ve nesiller boyunca popülerliğini koruduğunu belirtti.
“Rhumba, eskiyen bir müzik türü değildir; 1930’lardan bu yana birkaç müzik notası karışımına rağmen aynı kalmıştır,” diyor Kalunga.
Müzik gazetecileri, rhumba severleri eğlendirmek için yüzlerce şarkı çalıyor.
Sosyal ve Politik Mesajlar
Kongolu rhumba, sadece bir müzik türünden çok daha fazlasıdır; sürekli değişen bir toplumun yansımasıdır. Şarkı sözlerinde sosyal ve politik mesajlar yer almakta, aşk, yoksulluk, yolsuzluk ve adalet arayışı gibi konular ele alınmaktadır.
Kongolu sanatçılar, rhumba aracılığıyla halkın sesini duyurmakta ve toplumsal sorunlara dikkat çekmektedir. Bu müzik türü, aynı zamanda sorunlara çözüm bulma çabası olarak da görülmektedir.
Günümüzde, Kongolu rhumba, yeni nesil yetenekli sanatçılar tarafından desteklenmeye devam ediyor. Konserler, etkileyici gitar melodileri ve güçlü vokaller eşliğinde dans etmek isteyen hayranlarla dolup taşıyor. Stüdyolar ise, bir sonraki büyük Kongolu rhumba hitini yaratma yarışında yoğun bir şekilde çalışıyor.
Kongolu rhumba, zamanın testinden geçerek tüm nesiller için ilham kaynağı olmaya devam ediyor. Bu müzik, bir halkın birliğini ve gururunu simgeliyor, aynı zamanda sık sık sessiz kalanların sesini duyuruyor.
Kongolu rhumba, kültürel ve coğrafi sınırları aşarak dünya çapında milyonlarca insanın kalbine dokunan bir müzikal miras olarak varlığını sürdürüyor. Hem Kinshasa’nın canlı sokaklarında hem de uluslararası sahnelerde, bu müzikal tarz güçlü bir etki yaratarak birçok kişiyi etkilemeye devam ediyor.
